《唐诗三百首》赏析- 35

王彦儒

《唐诗三百首》赏析- 35

后宫词

白居易〔唐代〕

泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。

红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明。

　　译文

　　泪水湿透了罗巾无法入睡好梦难成，深夜时分听到前殿传来按着节拍唱歌的声音。

　　红颜尚未老去已经失去了君王的恩宠，斜靠着熏笼一直坐到天明。

　　注释

　　按歌声：依照歌声的韵律打拍子。红颜：此指宫女。恩：君恩。熏笼：覆罩香炉的竹笼，香炉用来熏衣被，为宫中用物。

　　鉴赏

　　这是一首宫怨词。全诗语言明快自然，感情真挚。诗人细腻地刻划了失宠宫女千回百转的心理状态。

　　诗主人公是一位不幸的宫女。她一心盼望君王的临幸而终未盼得，时已深夜，只好上床，已是一层怨怅；宠幸不得，退而求之梦，然辗转反侧，竟连梦也难成，见出两层怨怅；梦既不成，索性揽衣推枕，挣扎坐起，正当愁苦难忍之时，前殿又传来阵阵笙歌，原来君王正在那边寻欢作乐，这就有了三层怨怅；倘使人老珠黄，犹可解说，偏偏她盛鬓堆鸦，红颜未老，生出四层怨怅；倘若君王一直未发现她也就罢了，事实是她曾受过君王的恩宠，而现在这种恩宠却无端断绝，见出五层怨怅；夜已深沉，濒于绝望，但一转念，犹冀君王在听歌赏舞之后，忽许会记起她来，于是，斜倚熏笼，浓熏翠袖，以待召幸，不料，一直坐到天明，幻想终归破灭，见出六层怨怅。

　　一种情思，六层写来，竭尽缠绵往复之能事。而全诗却一气浑成，如笋破土，苞节虽在而不露；如茧抽丝，幽怨似缕而不绝。短短四句，细腻地表现了一个失宠宫女复杂矛盾的内心世界。夜来不寐，等候君王临幸，写其希望；听到前殿歌声，君王正在寻欢作乐，写其失望；君恩已断，仍斜倚熏笼坐等，写其苦望；天色大明，君王未来，写其绝望。泪湿罗巾，写宫女的现实；求宠于梦境，写其幻想；恩断而仍坐等，写其痴想；坐到天明仍不见君王，再写其可悲的现实。

　　全诗由希望转到失望，由失望转到苦望，由苦望转到最后绝望；由现实进入幻想，由幻想进入痴想，由痴想再跌入现实，千回百转，倾注了诗人对不幸者的深挚同情。

　　　（备注：原稿来自于古诗文网唐诗三百首、宋词三百首赏析。为了手机阅读方便，在不影响准确理解原作品和完整精要对原作进行品赏的基础上，我对原文稿做了大幅度的压缩；此外，对原作字、词、句理解上不一致时，本人在压缩、整理过程中坚持了自己的意见。个人认为，这样整理后的赏析文章重点突出、语言精炼、理解准确、赏析兼备，更主要的是能手机展开，阅读方便。可以说虽算不上精品，但网上不会搜索到第二。希望能给热爱诗词文化的初学者提供点帮助，这便是我不辞辛苦，坚持整理的初衷。图片来自网络。）　

　　

王彦儒

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扬之水

       后宫词，六朝时代称为宫词，主要写宫中女性的曼妙旖旎，风格情调是“淫逸”。创作者以君王及其周遭的文士们为主，属于宫体诗范畴，是上层阶级满足声色之愉的创作，是他们糜烂生活的写照。
       宫词与宫体诗虽关系密切，但是宫词采用的是七言四句的形式，唐代的宫词用七绝体式。除了形式上的变化，更重要的是唐代宫词惯常以宫中女性的角度来写，显得真实真挚，其中含有作者对宫中女子充满同情意味的人性关怀，风格情调是“怨”，带有一定的讽喻批判色彩。

扬之水

       白居易的《后宫词》有两首，都属于宫怨格调，创作年代大约是唐穆宗长庆元年左右，时白居易任中书舍人。

扬之水

       这两首《后宫词》是写新人受宠来反衬旧人失宠后的现实，表现的是旧人的凄凉怨怅的心境。有人认为这首《后宫词》隐喻诗人政治上的失意。若从“诗言志”来看，这种理解是可以的。但是，我认为还是把它当作一般的“宫怨诗”来看更加妥当。

扬之水

        据《白居易年谱》记载：
        “穆宗长庆元年夏，白居易加朝散大夫，始着绯，又转上柱国。妻杨氏授弘农县君。秋，奉命宣谕魏博节度使田布，赠绢五百匹，不受。十月十九日，转中书舍人。十一月二十八日，充制策考官”。
       从中可以看出，白居易是年仕途还是很顺意的，没有所谓的“政治上的失意”的情况。

扬之水

       这首诗的特点是细致地刻画失宠宫女的悲、恨、怨、痴的心理。言语虽浅显，但是写得曲折变化，极尽心理描写之能事。
       起句写宫女的“悲绝”。一个细节——“泪湿罗巾”，一个情态，——“梦不成”，表现了宫女的伤心欲绝。
       承句写“恨绝”。采用反衬手法。深夜，君王还在前殿还在寻欢作乐，而自己却孤零地无人理会。君王正宠爱“新人”，或许早就忘记了自己这个“旧人”。
       转句写“怨绝”。自己“红颜未老”，但是君“恩已断”，对寡情的君王，心中怎能不怨？
       尾句写“痴绝”。既然睡不着，只好“斜倚薰笼坐到明”。与其说是失眠，倒不如说是心中还抱有一份微妙的希望。痴痴地等待，希望君王能想起自己，这是绝望中的“痴”。

扬之水

        白居易主张“感人心者，莫先乎情”(《与元九书》)，又说“其辞质而径，欲见之者易喻也”(《新乐府·序》)。后人多指摘白诗浅俗。我认为并不见得是对的，说白诗语言浅易明白是对的，说“俗”就不一定了，须知能于浅近中写得有味亦是很不容易的事。刘熙载《艺概·诗概》说的“诗能于易处见工，便觉亲切有味”正是这样。

扬之水

        白居易的第一首后宫词就是从宫女普遍化的遭际角度来写的，诗云：
                          雨露由来一点恩，争能遍布及千门？
                          三千宫女胭脂面，几个春来无泪痕！
       相较而言，此首诗虽也有细节刻画，但余味显得不足。这或许就是《唐诗三百》中选第二首而不选第一首的原因所在。